距離Tori Amos的debut album Little Earthquakes，剛好二十年。
在這個出道二十周年的時刻，她跟The Metropole Orchestra合作，把自己多首名曲重新編製，重新詮釋一個特立獨行美國女性singer-songwriter的音樂使命和生命。
回到二十年前，我們不少人都透過王菲的《冷戰》，而認識Silent All These Years，再繼而認識原唱者Tori Amos。
她在1992年推出的首張個人專輯Little Earthquakes，以鋼琴獨奏配合其獨特嗓音的piano rock，唱出了、公開了僅屬於一個女子的私密世界：被性侵犯、自我身份認同、宗教觀……同時產生了多首名曲：Silent All These Years、Precious Things、Winter等。Tori Amos這一番把自己和世界接軌的音樂對話，使她獲得空前成功——八十年代中，她曾組過一隊不成功的synthpop組合Y Kant Tori Read，僅推出過一張專輯。
二十年沒有停下來
九十年代的流行音樂界，有一部分的確是屬於Tori Amos。Little Earthquakes兩年後的後繼專輯Under the Pink，銷售上來得更成功，讓Tori Amos更流行；在翌年錄製第三張專輯Boys for Pele期間，她與音樂情人夥伴Eric Rosse關係完結，這一個轉變令她重新思考男與女的情愛關係，同時，音樂上也出現了一個轉向：音樂主題更偏向女性的精神層面（在男性主導世界裏的自處），歌曲風格也偏向了baroque pop，整體宗教感更濃厚，跟過往兩張專輯以鋼琴作主調的piano rock有所不同。
Boys for Pele的綜合評價或許及不上Little Earthquakes和Under the Pink，但當時Tori Amos已是流行樂壇的一個重要名字，以致銷售成績更厲害。
Tori Amos在九十年代推出的最後一張專輯From the Choirgirl Hotel，又來了一次風格上的改變，加入了電子元素，評價不俗。
對於千禧打後的Tori Amos，你可以說在流行樂壇上她已經做不回九十年代的成績，但她可從來沒有停下來。2001年她先推出了一張cover album Strange Little Girls —— 但這不純粹是翻唱別人的歌的專輯，因為被Tori Amos選中翻唱的都是「男人歌」——她刻意以女聲（和女性視點）翻唱男歌手男性樂隊的歌：The Beatles、Neil Young、Tom Waits等等。我認為，這是芸芸cover album裏其中一張最好的。
Strange Little Girls是Tori Amos跟Atlantic最後的一次合作，其後她轉投Epic，推出了concept album Scarlet's Walk，以一個橫渡美國的女子作故事骨幹，描述了一片「後九一一」美國鄉愁。這一次，Tori Amos大抵不再像以往般製作出一兩首很突出的單曲，但專輯整體是圓滿的。
然而隨着唱片公司人事調動及改組，Tori Amos與Epic關係轉差，但不影響打後兩張專輯The Beekeeper和American Doll Posse的推出。2009年，與Epic終止合作關係後推出的Abnormally Attracted to Sin，象徵着一次改變，但不變是專輯的長度——超過七十二分鐘。
聲音是最重要部分
真正的「轉變」是去年的Night of Hunters，她回到以鋼琴作主調的年代，卻不代表走回piano r rock套路，而是向歷史出發，在舒伯特、巴哈等的古典樂章裏找靈感，進行一次變奏，既是致敬也是再詮釋；參與的樂手們，也是來自古典樂界的。
Night of Hunters的Tori Amos跟Little Earthquakes的Tori Amos，分別代表了她的一體兩面──作為出道二十周年紀念專輯的Gold Dust，則是把這一體兩面同時呈現。即使變成了由The Metropole Orchestra主理，但歌曲結構幾乎沒任何大型改動，聽落，依然是「很Tori Amos」的。有批評指這做法根本沒有意義，唔，某程度上是對的，但問題是，不一定要為了突顯管弦樂而作出一次空前大改動吧！反正Tori Amos歌曲的最重要構成部分，始終是她的聲音——至少，現在的完成品並沒有變成不倫不類的古典仿作。
簡單點，Gold Dust其實是重新錄製的精選集，是Tori Amos給自己過去的情書，以今日的她唱回昨日的她。
小兵
(轉載自信報)
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