當初是什麼原因叫我去看《魔球》(Moneyball )?
一定不是因為畢彼得(Brad Pitt)。沒錯,畢彼得演出的大部分電影,不論主角還是配角的,我都有看,但我依然不主張他是那種識做戲、或具演戲意識的演員。他一直在賣的,是一種很外在的魅力,而這魅力,令他多年來都受到不少名導演青睞,找他去演一些「不太荷里活」的荷里活電影。所以,畢彼得經常拍到一些好戲。
原著吸引力大
《魔球》吸引我的是她的原著。由Michael Lewis撰寫的原著,絕對不是一本小說或人物傳記,反而是有關企業管理的工具書。從作為美國大職棒三流弱隊、奧克蘭運動家經理的Billy Beane一場實戰——在球隊班主不願仿效其他大球隊以高昂成本買入球員的情況下,怎樣運用統計學數據,把處處都充滿人事操控的棒球界,化成一堆堆數字,再從數字去找出令球隊變強的致勝關鍵..書要說的,是用「以小博大」去智鬥、對抗人家的「以本傷人」。
編劇是改編過《社交網絡》(The Social Network )的Aaron Sorkin 。看《魔球》,就是想知道他怎樣處理原著,怎樣把一本企管書拆解、重組成為一齣有能耐打動到人的電影。方法是:把故事重心放在Billy Beane身上。
中年男自強記
Billy Beane作為改革者的身份被大大強化了。開會期間,或懶理或駁斥圍繞他的一班只懂得信守過去那套的老人家,奉行本人的改革之路。但在工作上獨排眾議勇往直前,放工後卻是個孤獨中年漢,離了婚,每次見面時女兒最擔心的,總是眼前這個父親會否因球隊經常輸波,而被班主炒魷。
Billy Beane 也有他一段不堪回首的過去。有棒球天分的他被球探以高價羅致,放棄史丹福大學學位,成為職業棒球員,結果,由最被睇好的天才球員變成令人最跌眼鏡的冇料球員,他的內心,根本沒有十足準備去成為一名職業球員。
球探會以一些準則去揀卒——球員的外表、球員女友是哪類人(如果某球員的女友是個惡人,球探會認為這暗示了該球員缺乏自信),Billy Beane便是球探以傳統準則揀選出來的犧牲品,他認為,球探最大問題是根本看不清球員的內心。
《社交網絡》是一個少年天才在成年世界執意而行的故事,《魔球》則是一個裹足不前的四十多歲中年男人,怎樣在困境中認識自己,改變自己也改變了外在世界的一點規則。Aaron Sorkin筆下的這兩個人物,其實都是遺世獨立的改革者。
原著出版年份是2003年,電影公司在2004便買下版權,但拖拉了很多年,劇本改寫過幾次,導演也換了好幾個,到了去年才在美國上映。奧巴馬由參選到入主白宮,一直揚言要「改變」,這個口號無疑觸動了信守傳統的人士神經;到了去年佔領華爾街,打倒資本主義主導下的金權世界,也令一班既得利益者害怕——原來很多人都不想改變,也懼怕改革,怕改革會將自己本來擁有的一切統統革走。這個時間放映這麼一齣書寫革命者內心的戲,可能會有點不合時宜。
《魔球》的確展現了這個改革的附帶現實。不合適的球員,立即被革走,又或乾脆賣給其他球隊,球隊與球員之間再沒有感情可言,因為一切變陣都以統計數字作為依據,而數據從來都是最理性、不存在任何感情的。Billy Beane最後改革成功,更吸引到其他球隊出動天價招攬,但他選擇留守奧克蘭運動家,一個在改革期間表現最無情的理性的人,竟然才是最有感情的一個。
因為Aaron Sorkin的劇本,令《魔球》變得極好看。
小兵
(轉載自信報)
2012年2月25日 星期六
2012年2月14日 星期二
獨立女歌手的主流遊戲
曾經有一段時間很迷戀sadcore這種音樂類型。
說sadcore 是音樂類型,其實只是個經由歸納而得出來的結果。千禧過後的美國獨立音樂界,冒起了一群數目不算多的singer/songwriter,她們不約而同用有別於流行音樂的華麗包裝,以簡約但不簡陋的音樂配合憂傷而主題又通常極度個人化的歌詞,唱出一個個哀愁的故事。
於是,有人嘗試把這類女歌手歸類,得出了sadcore這個形容。單從這名字你會明白,感傷是這類歌手的共同語言,分別是誰在強說愁,誰能成功感動聆聽的人。
Sadcore中最出色的那一位,肯定是化名為Cat Power的Charlyn Marie Marshall,由indie唱入主流,讓「同行」日後走的路更平坦,不過,近幾年Cat Power也沉寂了下來。
在Cat Power 持續缺席的日子,Sadcore 界別多了Lana Del Rey 這名新成員,而這個今年才不過二十五歲的女子,似乎比起她的前輩們更快攻進主流。她很明白流行音樂這門玩意。
Lana Del Rey的debut album Born to Die ,兩張先行單曲Video Games 和Born to Die 成績不俗尤其在歐洲。至於專輯,在英國和歐洲等地銷量理想,在美國本土銷量也不俗,但評價卻呈兩極化:有人捧到上天,形容為2012年美國樂壇的最大驚喜,有人則彈全碟十二首歌曲幾乎一樣,分別只是編曲有少少不同而已;也有曾邀請她上電視節目作現場演出的主持人說,Lana Del Rey的歌唱技巧相當不濟..
兩極評價
無論如何,Lana Del Rey 已經在她老家掀起了話題。Lana Del Rey只是個化名。這個化名背後的真身Elizabeth Woolridge Grant,早在2008年便曾以Lizzy Grant的名義出道,推出過EP Kill Kill ,只供網上download;2010年正式推出首張專輯Lana Del Ray A.K.A. Lizzy Grant(從這專輯名你可以知道她一早已決心隱藏自己的真實名字了)。專輯成績很普通,普通得沒有任何談論價值。
然後,Elizabeth Woolridge Grant╱Lizzy Grant╱Lana Del Ray轉了唱片公司,並選了Lana Del Ray這名字再出道──這名字是有由來的──生於紐約的Eliz abeth Woolridge Grant,曾有段日子待在邁亞密,認識了一班古巴朋友,每一天都在說西班牙文..Lana Del Ray這名字,總是令她回想起那段愜意的海灘的日子,給她一種在音樂上勇往直前的力量喎..
轉了名字也轉了運,首張單曲Video Games 便吸引了媒體關注,而全情投入了Lana Del Ray這身份的她,也慷慨分享歌曲創作的背後秘辛:創作緣起是有關前度的,本來二人相處愉快,問題出在她本人出外工作時,前度卻只會宅在家裏打機不事生產..
歌曲重複
Video Games 更重要的是:Lana Del Ray的歌聲很低沉,而這原來是她故意的,「外界從來都沒有把我看待成一個認真的歌手,所以我決定把歌聲壓得低沉!」於是,低沉歌聲成了Lana Del Ray的註冊商標,也主導了Born to Die的整體風格。全碟十二首歌,都似是一個飽歷塵世風霜遺世獨立的女子(請記住,她不過二十五歲而已),向你訴說十二個哀愁小故事。
問題是,這些作品真的太相似了。聽頭幾cut還可以,聽下去覺得很重複,加上Lana Del Ray每首歌的唱腔和演繹手法又幾乎一致,所以,是有點悶的。
最好聽是Born to Die ,那一連串的敲擊演奏豐富了有點單調的曲;但更具話題是那個MV,對一個打indie旗號的歌手來說無疑太「重皮」,專程飛到法國拍攝一個有關一對小情侶的公路耍花槍故事,美術風格和情懷正中歐洲粉絲口味,但MV裏又經常動用飄揚中的美國國旗做背景,來表明自己大國民真實身份。
在download大氣候下,這已經是個以歌曲作單位計算流行程度的年代,所以就算專輯整體偏悶,只要有一兩首hit歌便可以了,所以Lana Del Ray單憑Video Games 和Born to Die 兩首歌,已足以讓她不用再特登改名,繼續在主流打拼。
小兵
(轉載自信報)
說sadcore 是音樂類型,其實只是個經由歸納而得出來的結果。千禧過後的美國獨立音樂界,冒起了一群數目不算多的singer/songwriter,她們不約而同用有別於流行音樂的華麗包裝,以簡約但不簡陋的音樂配合憂傷而主題又通常極度個人化的歌詞,唱出一個個哀愁的故事。
於是,有人嘗試把這類女歌手歸類,得出了sadcore這個形容。單從這名字你會明白,感傷是這類歌手的共同語言,分別是誰在強說愁,誰能成功感動聆聽的人。
Sadcore中最出色的那一位,肯定是化名為Cat Power的Charlyn Marie Marshall,由indie唱入主流,讓「同行」日後走的路更平坦,不過,近幾年Cat Power也沉寂了下來。
在Cat Power 持續缺席的日子,Sadcore 界別多了Lana Del Rey 這名新成員,而這個今年才不過二十五歲的女子,似乎比起她的前輩們更快攻進主流。她很明白流行音樂這門玩意。
Lana Del Rey的debut album Born to Die ,兩張先行單曲Video Games 和Born to Die 成績不俗尤其在歐洲。至於專輯,在英國和歐洲等地銷量理想,在美國本土銷量也不俗,但評價卻呈兩極化:有人捧到上天,形容為2012年美國樂壇的最大驚喜,有人則彈全碟十二首歌曲幾乎一樣,分別只是編曲有少少不同而已;也有曾邀請她上電視節目作現場演出的主持人說,Lana Del Rey的歌唱技巧相當不濟..
兩極評價
無論如何,Lana Del Rey 已經在她老家掀起了話題。Lana Del Rey只是個化名。這個化名背後的真身Elizabeth Woolridge Grant,早在2008年便曾以Lizzy Grant的名義出道,推出過EP Kill Kill ,只供網上download;2010年正式推出首張專輯Lana Del Ray A.K.A. Lizzy Grant(從這專輯名你可以知道她一早已決心隱藏自己的真實名字了)。專輯成績很普通,普通得沒有任何談論價值。
然後,Elizabeth Woolridge Grant╱Lizzy Grant╱Lana Del Ray轉了唱片公司,並選了Lana Del Ray這名字再出道──這名字是有由來的──生於紐約的Eliz abeth Woolridge Grant,曾有段日子待在邁亞密,認識了一班古巴朋友,每一天都在說西班牙文..Lana Del Ray這名字,總是令她回想起那段愜意的海灘的日子,給她一種在音樂上勇往直前的力量喎..
轉了名字也轉了運,首張單曲Video Games 便吸引了媒體關注,而全情投入了Lana Del Ray這身份的她,也慷慨分享歌曲創作的背後秘辛:創作緣起是有關前度的,本來二人相處愉快,問題出在她本人出外工作時,前度卻只會宅在家裏打機不事生產..
歌曲重複
Video Games 更重要的是:Lana Del Ray的歌聲很低沉,而這原來是她故意的,「外界從來都沒有把我看待成一個認真的歌手,所以我決定把歌聲壓得低沉!」於是,低沉歌聲成了Lana Del Ray的註冊商標,也主導了Born to Die的整體風格。全碟十二首歌,都似是一個飽歷塵世風霜遺世獨立的女子(請記住,她不過二十五歲而已),向你訴說十二個哀愁小故事。
問題是,這些作品真的太相似了。聽頭幾cut還可以,聽下去覺得很重複,加上Lana Del Ray每首歌的唱腔和演繹手法又幾乎一致,所以,是有點悶的。
最好聽是Born to Die ,那一連串的敲擊演奏豐富了有點單調的曲;但更具話題是那個MV,對一個打indie旗號的歌手來說無疑太「重皮」,專程飛到法國拍攝一個有關一對小情侶的公路耍花槍故事,美術風格和情懷正中歐洲粉絲口味,但MV裏又經常動用飄揚中的美國國旗做背景,來表明自己大國民真實身份。
在download大氣候下,這已經是個以歌曲作單位計算流行程度的年代,所以就算專輯整體偏悶,只要有一兩首hit歌便可以了,所以Lana Del Ray單憑Video Games 和Born to Die 兩首歌,已足以讓她不用再特登改名,繼續在主流打拼。
小兵
(轉載自信報)
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